sábado, 31 de octubre de 2009

Premiados en el Concurso 75 aniversario Radio Jerez Cadena Ser

Ayer dia 30 se fallaban los premios del Concurso de Fotografia convocado por Radio Jerez Cadena Ser
para celebrar su 75 aniversario siendo el resultado el siguiente:

Premio a la mejor colección color para Javier Arcenillas de Madrid, dotado con 750 euros.

Premio a la mejor colección blanco y negro para Lola Maró de Jerez, dotado con 750 euros.

Premio a la mejor fotografía en color para Lola Maró de Jerez, dotado con 450 euros.

Premio a la mejor fotografía en blanco y negro para Tato Cirera de Jerez, dotado con 450 euros.

Premio a la mejor fotografía generica y Jerez, para Tato Cirera de Jerez, dotado con 500 euros.

Desde mañana domingo y hasta el próximo dia 12 de noviembre se pueden ver las fotografias ganadoras y las selecionadas en la Sala del Callejon de los Bolos de Jerez en horario de mañana y tarde.

A continuación os exponemos las fotografías ganadoras.


Premio mejor colección blanco y negro Lola Maró




 



Premio mejor fotografía en blanco y negro Tato Cirera



Premio mejor fotografía generica Tato Cirera



Premio mejor fotografía en color Lola Maró



Premio mejor colección color Javier Arcenillas







lunes, 26 de octubre de 2009

Jorge Rueda "genio impertinente"

Hasta el dia 25 de octubre hemos podido disfrutar en el Palacio de la Diputación de Cadiz de la exposición de Jorge Rueda, "Human".

Que ¿quien es Jorge Rueda ? pues la Wikipedia dice lo siguiente de el:

Trabajó como redactor gráfico en la revista Triunfo y ocupó el cargo de vocal de ediciones en la Real Sociedad Fotográfica de Madrid. En 1971 fue uno de los fundadores de la revista Nueva Lente, siendo su director desde mayo de 1975 a diciembre de 1979.[1] También ha sido comisario en los Encuentros Internacionales de la Fotografía de Arlés. En varias ocasiones dirigió los Encuentros Fotográficos en Andalucía (FOTOPLIN).

Trayectoria artística [editar]Su trabajo se dio a conocer a través de la revista Nueva Lente. Revista fotográfica convertida, en los años setenta, en una representación de la vanguardia artística. Se puede considerar que sus fotografías mantienen una línea muy coherente en cuanto a sus planteamientos de provocación permanente y a su poder de sugestión. Su técnica cuidada y el empleo de un universo próximo al surrealismo, le mantienen en primera línea de la fotografía española.


Su obra ha sido expuesta en Almería, Ámsterdam, Barcelona, Belgrado, Bilbao, Bruselas, Essen, Estocolmo, Granada, Ginebra, Londres, Madrid, Marsella, Milán, Módena, Montpellier, Narbonne, New York, París, Roma, Sevilla, Tokio, Vilnius, ....y otros.

También ocupa su tiempo en la docencia a través de talleres, cursos, y escritos o publicaciones a nivel nacional e internacional.

Sus principales libros publicados son:

Mal de ojo (1997)
Desatinos (2000)
Vidas privadas (2004) (Obra conjunta con otros fotógrafos)
Human (2007)

Jorge Rueda se definia asi en el año 2005.
Texto recojido de la revista nueva lente
http://www.nuevalente.net/2005/03/11/jorge-rueda/

Confesión


Formado en ningún sitio Mi "trayectoria creativa" es un penoso caos repleto de irregularidades, contradicciones, reiteraciones e inconsecuencias, que no sé ni puedo argumentar. Dando palos de ciego y con dudosísima información sobre corrientes culturales y formas expresivas propias del momento, ofrezco una producción cada vez más confusa, fruto de la inestabilidad de mi carácter, frecuentemente agrio, y fruto también de la inconsistencia de mis postulados expresivos. Follo poco.

Así que, si valoras resultados por el rigor, el método o el esfuerzo que supuso conseguirlos, tendrás poco que ver conmigo. Ya que todo lo que hago es efecto de la ley misteriosa del azar. Trabajo y vivo sin argumentar, aunque alguna vez haya manejado ciertas argumentaciones, como ahora. No soy innovador, me faltan luces; y además los inventores arriesgan mucho más al asomarse a la vertiginosa ventana del vacío. El riesgo me da miedo y sólo lo asumo si está bien calculado. Extremo que, como he dicho, se opone a mi naturaleza. Por eso, los productos que salen de mi fábrica, andan escasos en control de calidad y enfermosde carencia, porque padecen serios problemas de discurso. Dicen los críticos, que sí tengo un discurso consistente, pero que no he sabido estructurarlo. Y no se atreven a explicármelo, al ser un problema irreversible y de naturaleza terminal.

Muy poca gente muestra interés por considerar o difundir "mi obra" y mucho menos se interesa por pagarla. Me incomoda particularmente que me llamen "artista", "inquieto", "provocador"... en cualquiera de sus acepciones. Padezco profundas cagaleras (diarrea persistens), al percibir formas éticas o estéticas, relacionadas de algún modo, aunque sólo sea lejano, con las hormigas, el consumo o las religiones. Nunca sé qué decir para contentar al público, a cambio de cariñitos y comida. Invento sobre la marcha y aguanto lo que sea preciso para mantener el tipo. Insisto en que la traducción cínica, escueta y literal de mis vulgares intenciones, se resume en tres palabras, que me aburre repetir y hacer creer: SALUD, DINERO Y AMOR compartidos. Como básicas alegrías de la vida. Todo lo demás es perversión

Por tanto, continúa mi impertinencia. Que en lengua vernácula viene a querer decir, más o menos, que "NO ME TOQUÉIS MÁS LOS GÚEVOS".


 























miércoles, 21 de octubre de 2009

Edouard Boubat, poética mirada

Edouard Boubat, nacido en Montmartre, París. Estudió tipografía y artes gráficas en la Ecole Estienne, trabajó en una imprenta, comenzando a trabajar en un taller de fotograbado a los quince años.

Depués de la Segunda Guerra Mundial, decidió ir por su pasión y convertirse en un fotógrafo, mostrando en su obra el aspecto poético de la vida y las cosas. Tomó su primera fotografía en 1946 cuya temática fue la banalidad y los horrores de la Segunda Guerra Mundial recibiendo el Premio Kodak en el año siguiente.
Más tarde viajó el mundo trabajando para la revista Réalités, pero siempre mantuvo un especial interés en la fotografía su ciudad natal, París. A partir de 1967 trabaja como fotógrafo independiente. Tuvo especial relevancia su libro dedicado a Lella.
El poeta francés Jacques Prévert lo llamó el “corresponsal de paz”.


Fallece en 1999.






                                                                               Edouard Boubat

 



















jueves, 15 de octubre de 2009

Premio de Fotografía " El Ojo de Antequera " 2009


El pasado dia 9 se fallaron los premios del concurso " El Ojo de Antequera 2009 ", a continuación os exponemos las fotografias ganadoras, expuestas en el blog del concurso.


Primer premio tema Antequera: Autor Manu Ruhe



 



Segundo premio tema Antequera: Autor Tato Cirera








Tercer premio tema Antequera: Alfonso Alcalde












Primer premio tema libre: Autor Javier Arcenillas













Segundo premio tema libre: Autor Oscar Mullet










Tercer premio tema libre: Autor Juan José Martín