El jurado del Concurso de Fotografía organizado por el Consorcio de Aguas de la Zona Gaditana, integrado por los reconocidos fotógrafos Emilio Morenatti, Alberto Galán y Adrián Fatou, se reunió ayer en la sede de la entidad para elegir las tres colecciones ganadoras del certamen entre las más de 70 participantes de un total de 45 autores. El primer premio, dotado con 1.500 euros, ha sido para la colección 'Gocce d'Acqua' del autor Tato Cirera. El segundo, dotado con 500 euros, a la colección 'Aqua' del autor Carlos Alberto Grande López. Y el tercer premio, con 300 euros, a la colección 'Niños de agua' del autor Manuel Pascual Fernández.
Igualmente el jurado ha concedido una serie de premios adicionales, dotados con 150 euros cada uno, a las fotografías y autores siguientes: 'El río que une la provincia' (elegida la mejor por el jurado) y 'Aguas de Cádiz' de Esteban Pérez Abión; 'La comunidad del agua equilibrio y caos' de Juan José Moreno; 'Agua dulce vida' 1 y 2 de Lola Maró, y 'Frutas' del autor Santiago Pajuelo Torrado.
Fuente: Diario de Jerez
lunes, 21 de febrero de 2011
domingo, 20 de febrero de 2011
Ouka Leele. Inedita en Cádiz
OUKA LEELE. LA ARTISTA
La larga y rica trayectoria de Ouka Leele desemboca en el presente con esta exposición de fotografías inéditas que celebra la madurez artística alcanzada tras cincuenta años de vida y tres décadas de trabajo.
La inquietud artística de Barbara Allende Gil de Biedma (nombre real de OukaLeele) se manifestó muy pronto. Pasó su infancia entre Madrid y San Rafael, donde el bosque la impresionó profundamente, y quizá para siempre. Creció rodeada de fuertes estímulos estéticos que no tardaron en despertar una sensibilidad artística temprana, natural y considerablemente intensa. Cuenta la propia Ouka Leele que muy pronto supo que quería ser aprendiz de la naturaleza, como lo fueron los pintores que descubrió en El Prado, otra fuente de estímulos que será determinante en el desarrollo de su imaginario personal. La artista llega a referirse a este museo como “templo de mis emociones”.
Una grave enfermedad en la adolescencia la enfrenta de manera crucial con la muerte. La superación de esta circunstancia genera en su espíritu un intenso amor por la vida que se sigue intuyendo hoy en su obra, pero que alcanza una expresión palmaria en estos versos de juventud: “Qué bonito es / que se me llenen los pulmones de aire / que se me clave la luz en los ojos / que se me meta el olor de las flores hasta las venas / que me lata el corazón de emoción / que se me ponga roja la cara / por un sentimiento”.
Madrid, en los años 80, está en plena movida y es normal que un espíritu creativo como el de Ouka Leele –por aquel entonces Ouka Lele, con una sola “e”- se integre con pasión en el ambiente artístico. Generará así una pletórica actividad que la impulsará a extender su ámbito de actuación hacia el extranjero y hacia otras disciplinas artísticas como el dibujo, la serigrafía, la pintura y la literatura.
Se instalará poco después en París, pasará largas temporadas en Mallorca, será madre en 1990, triunfará en Arco y se convertirá en Ouka Leele –con una “e” más-.
En la última década, que podría considerarse la de su consagración definitiva, ha recibido los galardones más importantes de su carrera: en 2004, el Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid y en 2005, el Premio Nacional de Fotografía.
Las fotografías de Ouka Leele hoy son consideradas “iconos de su tiempo”, como señala Rafael Gordon, comisario de “Ouka Leele. Inédita”. Esto no resulta extraño a la luz de la fuerte integración entre vida, emociones y expresión estética que siempre ha marcado el trabajo de la fotógrafa. “En una sociedad degradada por la vulgaridad del arte por y para la masa –añade Gordon-, invocar la sensibilidad estética de la persona se hace acuciante. La sensibilidad civilizadora de Bárbara Allende y Gil de Biedma lleva más de tres décadas intentando asociar el arte a la reflexión, realizando un arte de ideas para alcanzar la plenitud del significado de hacer arte".
OUKA LEELE INÉDITA
Al tratarse de una exposición antológica, “Ouka Leele. Inédita” permite y sugiere diferentes lecturas, diferentes accesos a una misma realidad: el imaginario poético-visual de Ouka Leele. La presencia de obras realizadas en distintos momentos de su carrera hace posible que apreciemos la progresiva consolidación de su lenguaje, y la percepción del conjunto de las obras pretende transmitir la idea de “una comedia humana en 67 fotografías”, en palabras del comisario de la exposición, quien también explica que estamos ante un “viaje interior, hondo y pleno de dolorido sentir”.
Retratos, autorretratos y escenas que son verdaderos poemas visuales integran una exposición ecléctica y cargada de referencias a mundos externos (civilizaciones antiguas, mitologías diversas, literatura) e internos (familia, amigos, sueños…).
Los retratos en Ouka Leele son presentados como tentativas de redefinición del sujeto humano, de lo que somos al fin y al cabo. Los poemas visuales muestran algunas veces “asociaciones fortuitas y fulgurantes”, como dice Rafael Gordon, y otras veces presentan realidades más aprehensibles desde la lógica y desde la sugerencia, no menos poética, emitida por el título. Los autorretratos, completamente ajenos al narcisismo, son aquí, con frecuencia, un ejercicio de búsqueda y tanteo de los contornos de la identidad y a la vez un ejercicio de presencia efectiva, en la medida en que la artista, en palabras del comisario de la exposición, se niega a “eludir su presencia entre nosotros, los espectadores, y los seres inmortalizados en su obra, evitando así aislar un mundo recreado por y para la autenticidad”.
“Ouka Leele. Inédita” es la oportunidad de entrar en contacto, más ampliamente que nunca, con un lenguaje, una sensibilidad y un discurso poético que ha nacido del contacto con la experiencia de la vida –incluido ese “dolorido sentir”- y ha crecido con el tiempo, con nuestro tiempo, hasta hoy. Es quizá por eso por lo que Rafael Gordon presenta la exposición como “un acontecimiento único”.
“El Principito, un sueño que viene a mis brazos, el niño y la sabiduría observados por un aviador simpático (…) ¡Es que me divierto tanto!”
Ouka Leele
Fuente: Fundación Provincial de Cultura, Diputación de Cádiz
Hasta el próximo 5 de marzo podeis admirar esta magnifica exposición, en el incomparable Palacio de Diputación de Cádiz.
La larga y rica trayectoria de Ouka Leele desemboca en el presente con esta exposición de fotografías inéditas que celebra la madurez artística alcanzada tras cincuenta años de vida y tres décadas de trabajo.
La inquietud artística de Barbara Allende Gil de Biedma (nombre real de OukaLeele) se manifestó muy pronto. Pasó su infancia entre Madrid y San Rafael, donde el bosque la impresionó profundamente, y quizá para siempre. Creció rodeada de fuertes estímulos estéticos que no tardaron en despertar una sensibilidad artística temprana, natural y considerablemente intensa. Cuenta la propia Ouka Leele que muy pronto supo que quería ser aprendiz de la naturaleza, como lo fueron los pintores que descubrió en El Prado, otra fuente de estímulos que será determinante en el desarrollo de su imaginario personal. La artista llega a referirse a este museo como “templo de mis emociones”.
Una grave enfermedad en la adolescencia la enfrenta de manera crucial con la muerte. La superación de esta circunstancia genera en su espíritu un intenso amor por la vida que se sigue intuyendo hoy en su obra, pero que alcanza una expresión palmaria en estos versos de juventud: “Qué bonito es / que se me llenen los pulmones de aire / que se me clave la luz en los ojos / que se me meta el olor de las flores hasta las venas / que me lata el corazón de emoción / que se me ponga roja la cara / por un sentimiento”.
Madrid, en los años 80, está en plena movida y es normal que un espíritu creativo como el de Ouka Leele –por aquel entonces Ouka Lele, con una sola “e”- se integre con pasión en el ambiente artístico. Generará así una pletórica actividad que la impulsará a extender su ámbito de actuación hacia el extranjero y hacia otras disciplinas artísticas como el dibujo, la serigrafía, la pintura y la literatura.
Se instalará poco después en París, pasará largas temporadas en Mallorca, será madre en 1990, triunfará en Arco y se convertirá en Ouka Leele –con una “e” más-.
En la última década, que podría considerarse la de su consagración definitiva, ha recibido los galardones más importantes de su carrera: en 2004, el Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid y en 2005, el Premio Nacional de Fotografía.
Las fotografías de Ouka Leele hoy son consideradas “iconos de su tiempo”, como señala Rafael Gordon, comisario de “Ouka Leele. Inédita”. Esto no resulta extraño a la luz de la fuerte integración entre vida, emociones y expresión estética que siempre ha marcado el trabajo de la fotógrafa. “En una sociedad degradada por la vulgaridad del arte por y para la masa –añade Gordon-, invocar la sensibilidad estética de la persona se hace acuciante. La sensibilidad civilizadora de Bárbara Allende y Gil de Biedma lleva más de tres décadas intentando asociar el arte a la reflexión, realizando un arte de ideas para alcanzar la plenitud del significado de hacer arte".
OUKA LEELE INÉDITA
Al tratarse de una exposición antológica, “Ouka Leele. Inédita” permite y sugiere diferentes lecturas, diferentes accesos a una misma realidad: el imaginario poético-visual de Ouka Leele. La presencia de obras realizadas en distintos momentos de su carrera hace posible que apreciemos la progresiva consolidación de su lenguaje, y la percepción del conjunto de las obras pretende transmitir la idea de “una comedia humana en 67 fotografías”, en palabras del comisario de la exposición, quien también explica que estamos ante un “viaje interior, hondo y pleno de dolorido sentir”.
Retratos, autorretratos y escenas que son verdaderos poemas visuales integran una exposición ecléctica y cargada de referencias a mundos externos (civilizaciones antiguas, mitologías diversas, literatura) e internos (familia, amigos, sueños…).
Los retratos en Ouka Leele son presentados como tentativas de redefinición del sujeto humano, de lo que somos al fin y al cabo. Los poemas visuales muestran algunas veces “asociaciones fortuitas y fulgurantes”, como dice Rafael Gordon, y otras veces presentan realidades más aprehensibles desde la lógica y desde la sugerencia, no menos poética, emitida por el título. Los autorretratos, completamente ajenos al narcisismo, son aquí, con frecuencia, un ejercicio de búsqueda y tanteo de los contornos de la identidad y a la vez un ejercicio de presencia efectiva, en la medida en que la artista, en palabras del comisario de la exposición, se niega a “eludir su presencia entre nosotros, los espectadores, y los seres inmortalizados en su obra, evitando así aislar un mundo recreado por y para la autenticidad”.
“Ouka Leele. Inédita” es la oportunidad de entrar en contacto, más ampliamente que nunca, con un lenguaje, una sensibilidad y un discurso poético que ha nacido del contacto con la experiencia de la vida –incluido ese “dolorido sentir”- y ha crecido con el tiempo, con nuestro tiempo, hasta hoy. Es quizá por eso por lo que Rafael Gordon presenta la exposición como “un acontecimiento único”.
“El Principito, un sueño que viene a mis brazos, el niño y la sabiduría observados por un aviador simpático (…) ¡Es que me divierto tanto!”
Ouka Leele
Fuente: Fundación Provincial de Cultura, Diputación de Cádiz
Hasta el próximo 5 de marzo podeis admirar esta magnifica exposición, en el incomparable Palacio de Diputación de Cádiz.
lunes, 14 de febrero de 2011
"Membrana", fotografías de Patri Diez
[ m e m b r a n a ]
una tarea creativa de
patridíez
Son historias. Casi ridículas, casi importantes.
[ membrana ] hace tributo a la parte de tiempo que recompone de nuevo una vida. Paréntesis, de íntima individualidad, para seguir enhebrando nuestra existencia en común. Mezcolanza de lo vivido con lo esperado.
Un instante de desigualdad que termina diluyéndose.
‘La reconciliación con la realidad y la certeza de la realidad de uno mismo es lo que la imaginación pospone’.
CRISTOPHE DONNER
Con este texto resumido, se describe uno de los últimos trabajos de la fotógrafa jerezana Patri Diez, jerezana de nacimiento, pues su labor fotográfica la desarrolla en la ciudad de Granada donde ha realizado estudios de fotografía artística.
La conocimos hace tres años en una exposición colectiva en la fugaz Sala Artetorneria, y la verdad es que nos sorprendió por su viva imaginación y compromiso fotográfico.
Actualmente expone junto a varias artistas la muestra "Sin conservantes ni colorantes", en la Sala Pescadería Vieja de Jerez, la podéis ver hasta el día 20 de marzo.
Enhorabuena Patri por no dejarnos indiferentes.
Las fotografías que os exponemos pertenecen a la muestra "Membrana".
domingo, 13 de febrero de 2011
Entrega de premios, del XXIX Concurso de Fotografía, Semana Santa Gandía 2011
Pues el sabado, nos desplazamos a Gandía para recoger el premio del XXIX Concurso de Fotografía, Semana Santa 2011, y desde aquí queremos agradecer el recibimiento y el trato que nos dispensaron, tanto el Ayuntamiento de Gandía, como La Junta Mayor de Hermandades de Semana Santa de la misma localidad.
Y no le gustan las camaras....
viernes, 11 de febrero de 2011
Julián Ochoa, blanco y negro eterno
Hoy os mostramos el trabajo de un fotógrafo de nuestra tierra, concretamente de San Fernando, Julián Ochoa, sin lugar a dudas uno de los fotógrafos punteros de nuestro país. Mediante la composición de sus ímagenes, que en el se podría llamar el arte de componer, nos va descifrando a los personajes que muestra, con una calidad técnica sobresaliente, y con un blanco y negro eterno. No vamos a descubrir ahora a Julian Ochoa, pues para los que nos movemos en el mundo de la fotografía, es bastante conocido gracias a su magnifico trabajo, pero con la oportunidad que nos brinda la tecnologíaa de la información en este caso Internet, podemos exponer una pequeña muestra de sus ímagenes y de paso reconocer el buen hacer de Julián.
Días pasados le pasamos un breve minicuestionario que a continuación exponemos.
¿Quién es Julián Ochoa? Año 1961, libra.
La fotografía ¿más pasión que profesión? Rotundamente Si.
¿ Como comenzaste en la fotografía? Mis primeros pasos en la AFI (Agrupación fotográfica Isleña)
De que trabajo te sientes más satisfecho? No tengo ningún favorito.
Con que te sientes mas cómodo, fotografía de estudio o exterior. Exterior.
Photoshop, si o no. Si
¿El mundo en color o en blanco y negro? En color.
Que fotografía te queda por hacer. Muchas.
Algunos consejos para los que comienzan en el arte fotográfico. Fotografiar, fotografiar, fotografiar, fotografiar…..
Julián Ochoa
M.F.I.A.P. – Maestro de la Federaciòn Internacional del Arte Fotográfico.
PREMIOS: Más de 100 Premios Nacionales e Internacionales, a destacar:
- Instituto de La Juventud, Ministerio de Cultura.
- Abeja de Oro (Guadalajara).
- Cesar Augusto (Tarragona)
- The Golden (Dinamarca)
- Auteurop, Parìs (Francia)
- Bolbec (Bélgica)
- The dromsgrove Photographic Society (Inglaterra)
EXPOSICIONES INDIVIDUALES Selección
- Sàla Gil Marraco, Zaragoza
- Colegio de Arquitectos, Càdiz
- Posada del Potro, Cordoba
- Asociación fotogràfica, Chipre
- Fotografìa Academica, Praga
- Galeria Foto Huset, Goteborg
- Embajada Española, Atenas
EXPOSICIONES COLECTIVAS Selección
- Fotografía actual en España –Selecciòn de fotografos actuales de fotografia contemporanea.
- Fotografos en el MEAC – Itinerante por Europa
- El mediterraneo – Libro y exposición itinerante por España.
PUBLICACIONES: Revistas, Catàlogos, Prensa y Libros:
- La Cortinilla, Arte fotografico, Foto Profesional, Hasselblad Forum, Camera, New Look, Objetif, Hiposulfito…
OTROS:
- Jurado en certamenes Nacionales e Internacionales
- Ponente en Congresos Fotograficos
- Fotografias en Museos, Fundaciones y coleccionistas privados
- Museo De Reus
- Colección Cualladó
- IVAM ….
Días pasados le pasamos un breve minicuestionario que a continuación exponemos.
¿Quién es Julián Ochoa? Año 1961, libra.
La fotografía ¿más pasión que profesión? Rotundamente Si.
¿ Como comenzaste en la fotografía? Mis primeros pasos en la AFI (Agrupación fotográfica Isleña)
De que trabajo te sientes más satisfecho? No tengo ningún favorito.
Con que te sientes mas cómodo, fotografía de estudio o exterior. Exterior.
Photoshop, si o no. Si
¿El mundo en color o en blanco y negro? En color.
Que fotografía te queda por hacer. Muchas.
Algunos consejos para los que comienzan en el arte fotográfico. Fotografiar, fotografiar, fotografiar, fotografiar…..
Julián Ochoa
M.F.I.A.P. – Maestro de la Federaciòn Internacional del Arte Fotográfico.
PREMIOS: Más de 100 Premios Nacionales e Internacionales, a destacar:
- Instituto de La Juventud, Ministerio de Cultura.
- Abeja de Oro (Guadalajara).
- Cesar Augusto (Tarragona)
- The Golden (Dinamarca)
- Auteurop, Parìs (Francia)
- Bolbec (Bélgica)
- The dromsgrove Photographic Society (Inglaterra)
EXPOSICIONES INDIVIDUALES Selección
- Sàla Gil Marraco, Zaragoza
- Colegio de Arquitectos, Càdiz
- Posada del Potro, Cordoba
- Asociación fotogràfica, Chipre
- Fotografìa Academica, Praga
- Galeria Foto Huset, Goteborg
- Embajada Española, Atenas
EXPOSICIONES COLECTIVAS Selección
- Fotografía actual en España –Selecciòn de fotografos actuales de fotografia contemporanea.
- Fotografos en el MEAC – Itinerante por Europa
- El mediterraneo – Libro y exposición itinerante por España.
PUBLICACIONES: Revistas, Catàlogos, Prensa y Libros:
- La Cortinilla, Arte fotografico, Foto Profesional, Hasselblad Forum, Camera, New Look, Objetif, Hiposulfito…
OTROS:
- Jurado en certamenes Nacionales e Internacionales
- Ponente en Congresos Fotograficos
- Fotografias en Museos, Fundaciones y coleccionistas privados
- Museo De Reus
- Colección Cualladó
- IVAM ….
martes, 1 de febrero de 2011
XXIX Concurso de Fotografía, Semana Santa Gandía 2011
Lola Maró ha conseguido el primer premio en el XXIX Concurso de Fotografía Semana Santa de Gandía 2011, dotado con 2000 euros, asi mismo nuestro compañero y amigo Juan Sanchez consigue una mención de honor.
Os exponemos la fotografía ganadora de Lola, la enhorabuena se la doy en privado.
En cuanto Juan Sanchez nos envie la fotografía la expondremos.
Os exponemos la fotografía ganadora de Lola, la enhorabuena se la doy en privado.
En cuanto Juan Sanchez nos envie la fotografía la expondremos.
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